打样和制版是两个不同的职位。
制版通常是服装的造型出样，出纸样。打样呢基本上就到了缝制这部分了。服装的打样在整个服装订做流程中也是属于重要的部分。在所选择的服装款式、面料等方面才决定服装的打样。服装的打样是根据所选择的服装款式的基础上再加上所需要的“加”和“改”之间。也可以根据所设计的服装进行服装的打样。设计的任务不仅仅的满足个人需求，它同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。
服装制版是服装设计的一部分:服装设计包括1、创作设计(款式图,包括款式、面料、色彩等等的表达);2、结构设计(也叫制版,版型处理或打版,每个部位的具体规格尺寸);3、工艺设计。
服装打样是指做一件服装的样品衣服出来。制版的是版师。
服装制版是现代服装工程的一部分：现代服装工程是由款式造型设计、结构设计、工艺设计三个部分组成。服装制版就是其中的结构设计；她既是款式造型的延伸和发展，也是工艺设计的准备和基础。服装设计包括1、创作设计（款式图，包括款式、面料、色彩等等的表达）；2、结构设计（也叫制版，版型处理或打版，每个部位的具体规格尺寸）；所以学制板以前要先学会制作服装，学习制作服装hao学会制作一套有里子、有衬的男式或者女式的西服套装，不可男、女装同时学，因为男装的工艺处理上使服装有着阳刚的健美效果，女装有着柔和秀丽的效果，用裁缝的话说'做出的活男装要硬、女装要软'。3、工艺设计（也叫车位，一件成品的缝制过程）。其中制版在中间是处于一个承上启下的作用，是整个服装设计里面重要的一个环节。
了解和掌握2世纪服装发展史及大师的风格是成为服装设计师的一条快捷之路。从20世纪初期的CHANEL到本世纪初的加里亚诺，每一位设计大师都为我们在服装史shang留下了恒美的一笔：20、30年代优雅浪漫的低腰露背装；50年代典雅富贵的高1级时装；60、70年代判逆怪异的嬉皮士/朋克服饰；80年代宽肩、松身男性化职业女装；运用相似的服装设计构思，不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。90年代型甘迷人的蕾丝、tou视服饰……只有深入学习20世纪服装的发展历史，才能理解那个时代大师们的设计风格和艺术表现，从而借鉴到自己的服装设计当中。
要先学会缝制服装
裁缝！裁缝！设计过程：一服装设计创作过程服装设计是一个艺术创作的过程，是艺术构思与艺术表达的统一体。固名思义，会裁、会缝。不能只会裁不会缝，若是样板有了问题，要知其然，知其所以然。所以学制板以前要先学会制作服装，学习制作服装hao学会制作一套有里子、有衬的男式或者女式的西服套装，不可男、女装同时学，因为男装的工艺处理上使服装有着阳刚的健美效果，女装有着柔和秀丽的效果，用裁缝的话说'做出的活男装要硬、女装要软'。在学制衣时尤其要学会裤子的拔档和上衣的推归拔烫，它们的变型对将来制板时对各部位线条的收束与扩展的处理，会有很大的帮助。
以上信息由专业从事服装ps培训课程的英达服装技术于2024/5/17 6:33:05发布
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